近日，由中华人民共和国文化和旅游部、陕西省人民政府共同主办的2024年中国秦腔优秀剧目会演圆满闭幕，宁夏演艺集团秦腔剧院的原创秦腔现代戏《攒劲女人》在众多优秀作品中脱颖而出，荣获“优秀剧目”奖。

这部戏讲了一个什么样的故事，运用了哪些创新手法，具有怎样的艺术价值？带着这些问题，记者走进主创团队，深入了解这部戏的创作之源、艺术之美、发展之意。

创作之源源于生活触动心灵

说起《攒劲女人》的创作灵感，还要追溯到一个真实而感人的故事，这个故事的主人公就是吴忠市红寺堡区的李耀梅，李耀梅的事迹十分感人。她曾两次因大病住院，面对30万元的治病欠款，她用3年时间扎制了25000多把扫帚，不仅还清了欠款，还供女儿上了大学，并在红寺堡区委和村扶贫工作组的关心帮助下，办起了扶贫车间，带领乡亲们一起致富。

最初，中央人民广播电台挖掘到了李耀梅的事迹，并计划将其制作成广播剧，便邀请宁夏演艺集团秦腔剧院院长侯艳录一段方言小样，侯艳也因此接触到了这个故事，并深深地被李耀梅的精神打动，萌生了将其搬上秦腔舞台的想法。

不久后，这部以李耀梅为原型的秦腔现代戏《攒劲女人》正式投入创排，侯艳担任剧中主人公李水河的扮演者。

为了深入了解李耀梅，身兼秦腔剧院院长和主演两个身份的侯艳，带着编剧和导演多次采风，他们与李耀梅长时间接触，一起工作、一起生活，认真观察其日常的一举一动，不放过任何一个细节。正是这些深入的观察和交流，让主创团队捕捉到了李耀梅最内核的特质。“李耀梅即使在讲述悲哀的事情时，脸上依然挂着笑容，这种对生活乐观积极的态度，成为了人物精神的重要体现。”侯艳说。

同时，为了完美地诠释好角色，侯艳与李耀梅的接触多达十几次。她跟着李耀梅一起买草，学习扎扫帚等技能，并通过微信保持密切的沟通。“在这个过程中，我得以更加深入、更加直观地感受到她身上的那种朴实与坚韧。”侯艳说。

艺术之美 传统与现代的完美融合

作为一部现代戏，如何将现代元素与传统秦腔艺术相结合，是主创团队面临的重要挑战。在舞台呈现方面，《攒劲女人》展现了独特的艺术魅力。

侯艳说，为了展现出李耀梅朴实的特质，《攒劲女人》在服装和舞台设计上可谓独具匠心。舞美韩江老师在追求舞台美感的同时，避免了过度的外在美化，力求贴近人物的真实形象，他精心挑选布料的质地和颜色，注重细节的处理，以展现主人公的质朴和生活的艰辛。

值得一提的还有舞美设计。“在这方面，中央芭蕾舞团的老师发挥了关键作用，他们通过做减法的方式，以简洁的线条和芨芨草这一元素为核心，构建出富有变化和寓意的舞台效果。”侯艳说。

作为贯穿全剧的灵魂意象，芨芨草承载着丰富的象征意义。它既是主人公李水河顽强精神的象征，也是她走出困境、带领乡亲们致富的法宝。在剧中，芨芨草出现在多个重要场景，从李水河的童年玩具，再到长大后以此偿还债务，它始终伴随着主人公的成长与奋斗。

为了增强艺术表现力，《攒劲女人》还运用了象征的手法。芨芨草等元素在不同的情境下被赋予了多样的寓意，时而是一簇簇的芨芨草，时而是一望无际的黄河，时而又是代表着生活困境的滚滚黄沙，通过对这一意向的巧妙运用，营造出不同的场景氛围，让观众更直观地感受到人物的内心世界和故事的发展，也让舞台多了一种诗意之美。

同时，该剧的导演还通过二度创作，将芨芨草与演员的表演结合起来，创作出了许多独特的动作，再加上由三名演员扮演的憨态可掬的小驴，既是全剧的讲述者，也见证着主人公的欢笑与泪水，见证着她在困境中的坚持和不屈，实现了传统与现代的完美融合。

发展之意 创新引领 传承前行

在侯艳看来，《攒劲女人》的成功，对于宁夏秦腔的发展具有重要意义。作为一部原创作品，它从故事内容到导演手法，从编剧到各方面的设计，都展现了独特的创新思维。

侯艳说，在此之前，宁夏秦腔现代戏三部曲已经为宁夏秦腔的发展指明了方向，树立了一个标杆，而《攒劲女人》正是在这个标杆的引领下，延续了“靠自己”的发展之路，并在人物塑造方面实现了突破。

相对以往的劳模戏，它摒弃了过去过度说教和夸张歌颂的手法，从人性的角度挖掘人物，通过一个个小细节来让角色更加真实，更接地气。“比如说，我们会尝试还原李耀梅一说话就爱搓手的动作，避免让主人公出现纤细的腰身、捂嘴笑等和朴实特质相背离的动作。”

侯艳说，此次获奖证明了《攒劲女人》的艺术价值，也为宁夏秦腔未来的创作提供了宝贵的经验。尽管这部作品已经取得了显著的成绩，但主创团队依然保持着谦虚和进取的态度，不断对作品进行着修改和完善。“到目前为止已经演了十几场，对故事的理解越发深刻，舞台上的动作、台词也更加纯熟，呈现出的效果一定会更加精彩。”

而与此同时，另一部古装戏的创排也在紧锣密鼓地展开着。“未来，宁夏演艺集团秦腔剧院将继续在传承与创新的道路上砥砺前行，在全国的大舞台上，为观众呈现更多精彩的作品，让这一古老的艺术形式在新时代焕发出更加璀璨的光芒。”面对未来，侯艳如是展望。

本报记者 吴璇