在银川的繁华街头，一间名为“木香菲旗袍店”的店铺静静矗立，这里的主人朱学香，不仅是一位手艺精湛的旗袍制作师，更是一位传承和发扬旗袍文化的非遗传承人。她的故事，就像她手中纤细的针线，交织着坚韧与梦想，讲述着一段关于旗袍的不凡旅程。

旗袍不仅仅是一件衣服

朱学香出生于1976年春天，盐池县鸦儿沟乡朱家窑村的土地上，种下了她与缝纫刺绣的不解之缘。在村里的同龄人中，她的心灵手巧显得尤为特别。回忆起童年，朱学香笑着说：“那时候，家里的缝纫机就是我的玩具，我对针线的感觉，就像是鱼儿对水的依赖。”

1991年初中毕业，面对家庭的期望和社会的现实，朱学香选择了回家务农，但她的心中始终燃烧着对服装制作的热情。1994年，她终于有机会到灵武马家滩学习服装裁剪制作。那段日子，她起早贪黑，手中的剪刀和布料成了她与世界对话的桥梁，老师的悉心指导让她的技艺日益精进，也让她对服装制作的热爱更加深挚。

1997年，朱学香结婚后跟随丈夫前往北京，在一家旗袍公司工作，并先后在多家旗袍公司学习。每一次实践都是一次磨砺，每一次穿针引线都加深了她对旗袍文化的理解和尊重。朱学香回忆说：“那时候，我常常为了一个领口的弧度，一个袖子的线条，反复练习到深夜。”这种对完美的追求，让她的旗袍制作技艺日益精湛。

2006年回到银川后，在旗袍店的工作让朱学香进一步加深了对市场需求的认知。她发现，绣花旗袍逐渐受到大众喜爱，于是毅然决定去重庆学习绣花。学成归来，她成为了银川市旗袍业界集裁剪、制作、绣花于一身的佼佼者。2019年，朱学香开设了自己的旗袍店。她制作的旗袍，不仅讲究工艺，更注重文化内涵。她常说：“每一件旗袍，都是对中国女性美的诠释。”

令人着迷的传统旗袍

在朱学香的旗袍店里，能看到时下流行的海派旗袍，也能看到传统方法制作的一片式倒大袖旗袍。谈到两者的区别，朱学香的眼中闪烁着光芒，她解释道：“传统旗袍更注重剪裁和线条，它保留了更多的古典韵味，海派旗袍则在传统的基础上融入了西方元素，更注重时尚和个性的体现。”

朱学香说，一片式倒大袖旗袍起源于20世纪初，它不仅仅代表了那个时期的时尚潮流，更是一种女性解放的象征。一片式倒大袖旗袍的裁剪工艺可以说是匠心独运，整件旗袍用一整块布料一刀一剪精心裁剪而成。这种一片式的裁剪，不仅考验手艺人的技艺，更保证了旗袍的线条流畅，宛如流水般自然。

“它不像改良旗袍那样紧绷，它更注重穿着者的舒适和自由。每一次转身，每一个步伐，都是对传统美的一种致敬。”朱学香笑着说，倒大袖的设计是这旗袍的灵魂，袖子与衣身无缝连接，让肩部线条显得更加圆润，体现了中国女性的柔美与坚韧。制作时选择天然的面料，棉、麻、毛、丝，不仅亲肤舒适，更能完美地勾勒出女性的身姿。“我希望通过我的双手，能让更多人感受到这份美，感受到文化的魅力。”

现代与古典的对话

与一片式倒大袖的传统旗袍相比，海派旗袍就像是现代与古典的对话，是一种中西合璧的产物。朱学香说，海派旗袍的特色，在于它的创新和多样性。它的面料更加丰富多彩，常常使用丝绒、绸缎，甚至蕾丝、薄纱，让旗袍在灯光下熠熠生辉。在剪裁上，海派旗袍更加注重凸显女性的身材曲线，腰身收紧，裙摆开衩，显得更加大胆和时尚。

“欣赏海派旗袍的美，你得注意它的细节。那些精致的刺绣，或是别致的盘扣，每一处都透露着匠心独运。它的美，在于它的多变和不拘一格，既有传统的韵味，又有现代的时尚感。”朱学香说，海派旗袍就像是一位走在时代前沿的女性，既保留着传统的优雅，又敢于拥抱新的潮流。它不仅仅是一种服饰，它更是一种文化的表达，体现着女性追求独立和自由的精神。这也正是旗袍的魅力所在，无论是传统还是海派，它们都是文化的瑰宝，值得我们去珍惜和传承。

本报记者 王敏