怎样表达自己对家乡的热爱呢？不久前，宁夏共有18件美术作品入选第十四届全国美术作品展，包括中国画、油画、雕塑、水彩画、壁画等，内容丰富、技艺精湛，让观众们印象深刻，尤其是作品中对于家乡风土的表达，各有特色。

走在田地里，去记录他们的生活

“这幅作品尺寸为180cm*180cm，是我从2024年大年初一那天开始创作的，过程并不顺利，前前后后画了五六幅。”这次凭油画作品《母亲河的儿女们》入展的宁夏美术家协会副主席、宁夏油画学会副会长孙全义，向记者介绍着作品创作的过程。

孙全义说，这次创作的画面构图是用中国画的散点透视法来实现的，并用写意的手法表现现实场景，“在最初的创作过程中，画面中的人物安排得过满，缺少节奏感，而且枸杞子画得过多，使画面的人物和景色得不到统一，看起来感觉很有压力。所以就这样反复思考、重新画，再推敲、再重画……终于到第六幅时，在画面人物的疏密，以及枸杞树的高低、大小、远近，包括颜色上，都完成了统一，让整体作品的画面节奏感有了新的突破，也最终入选这次作品展。”

事实上，在创作这幅作品之前，孙全义曾经先后创作了《枸杞红了》《秋茨》《黄河从这里流过》等关于枸杞题材的油画作品，现在看来虽然在绘画语言上还不够成熟，但却为完成《母亲河的儿女们》这幅作品打下了基础。“去年6月份，我在贺兰山下的枸杞种植基地采风写生，走进田间地头和杞农们一起采摘枸杞，那时候真的体会到了来之不易的丰收喜悦。尤其是看到采摘枸杞的人们脸上洋溢着幸福笑容，真的很受鼓舞。”孙全义说，这样的采风经历，也激发了自己的创作欲望，才有了《母亲河的儿女们》这幅作品。“希望大家通过这幅作品不但能看到杞农的生活场景，也能看到宁夏的美。”他说。

用心选择创作角度

宁夏入选作品《丝路畅邮》的作者刘朋，是宁夏美术馆（宁夏书画院）专职画家，至于这次为何以中国邮政银川分公司分拣员为原型进行创作，刘朋有自己的观察。

“近年来，快递小哥逐渐出现在各大展览中，成为大家喜闻乐见的表现题材，而作为快递行业的主力军和‘国字号’企业，中国邮政始终默默无闻地为大家服务着，因此才让我产生了以中国邮政为主要背景的创作冲动。”刘朋说，但真正去创作时，他发现中国邮政业务颇多，涵盖面很广，具体选哪一个点进行创作，确实花费了一些心思。“最终我将视角落在了中国邮政的分拣员身上，因为有了他们辛勤的劳动，才得以让宁夏的羊肉、枸杞走出去，让更多的人因此了解宁夏、喜欢宁夏、想来宁夏。”

于是，在《丝路畅邮》作品的画面中，可以看到两位分拣员乐观而腼腆，也同时能感受到他们干劲十足、热爱且喜欢这份普通的工作。他们身边堆砌着马上要发往全国各地的“宁夏滩羊”“宁夏枸杞”，使整幅画带有了很强的地域特色。刘朋说：“从我萌生创作以分拣员为主题的作品开始，整个素材采集历时一年。到现在，我的手机里、相机里还存储着一百多张当时采集的照片，照片上能看到他们在不同季节里工作的状态。在创作时，我选择以冬季为背景，可以看到分拣员们穿着棉衣，戴着棉帽、棉手套，他们在寒冷的室外工作，与他们面带微笑的精神状态形成了很好的对比。”

在这幅作品中，还藏着刘朋的一个巧思——画面下方有一个横着的画筒，上边标注的“利民街121号”字样，这是宁夏书画院（宁夏美术馆）的旧址，也是刘朋等人作为美术工作者梦开始的地方。“创作这幅画时，正逢宁夏书画院搬迁至团结路8号，所以我就把这个地址记录在画面里，一为纪念、二是感恩。”刘朋说。

让文化自由生长

“油画作品《走大戏》是我两年前创作的作品，整幅作品2m*4m，尺幅比较大，所以在这次作品展里，被列入了壁画类。”宁夏美术家协会油画艺委会副主任兼秘书长、宁夏油画学会副会长张岩介绍说，这幅作品是自己30年来从事艺术创作的一次集中爆发。

“这些年，我一直把皮影戏作为主要的创作素材，在我看来，经典的传统文化更是一场大戏。所以这次，我用油画语言来表达，让画面内容既是传统的，又是现代的。而这样的审美诉求，一直贯穿在我的创作中，这也是在传达我的一个观点：中华优秀传统文化是值得尊重致敬并需要传承和发扬的。”张岩回忆说，这次作品展在广州开展，自己也去参加了开幕式，当在现场听到很多观众站在作品前讨论、交流时，也是对作品的二次创作。“有人会被画作里的皮影造型吸引，讨论皮影戏的过去和现在；有人会关注到画作的整体艺术感，还会猜测我的创作初衷……在我看来，这些好奇、思考，都是对作品的再创作，让作品有了更生动的魅力。”

说起这次作品展，张岩说：“作为艺术工作者，我们有责任去讲好家乡故事，去创作更多的好作品。就像目前自己在创作的《万物生长》系列作品，在我看来，文化也是在生长的，我们要允许它自由地生长。”

记者 王敏