《看大戏》彩排现场。

在遥剧场，现场配乐的吴宁越。

相声剧《狂飙吧大嫂》。

有一些混搭，是穿在身上的，有一些混搭，可以让精神变得充盈。音乐剧、戏剧、秦腔、民谣、脱口秀、相声……在银川，一些思维跳跃、富有创意的年轻人正在积极“破圈”，他们用自身所长与更多的艺术表达形式进行碰撞，这样的火花带给观众更丰富的视听体验，也让银川人的文化生活，有了自己鲜明的性格。

混搭 令观众耳目一新

这几天的朋友圈，被布衣乐队及主唱吴宁越刷屏了。通过参加音乐节目《乐队的夏天》，他们与众不同的声音被更多观众欣赏，其中很多人在弹幕中表达了自己对他们的喜爱——“听着他们的音乐，我逐渐了解中国的大西北；他们的音乐让我头皮发麻；能听到西北特有的美好……”

这样的声音，出现在舞台上，也出现在银川戏剧青年李思遥的戏剧现场。2021年创作排演的人偶剧《奶奶的诗》，是李思遥和他的“遥剧场”的代表作，很多在现场观看过演出的观众说，这部戏“睁开眼是看戏，闭上眼是听民谣音乐会”，好听的音乐正是来自布衣乐队的主唱吴宁越和键盘手顺治，当眼前有戏，耳边还随时会有现场伴奏的音乐响起时，这样的“混搭”所带来的视听感受，让很多观众难忘。

砚家班班主王砚晨说，此前，吴宁越、李思遥以及“小李飞叨”李阳等人，还一起走进砚家班，在舞台上表演脱口秀。而这样的“跨界”让当天的演出现场，在很久之后，还会被一些观众提起。

“当天吴宁越抱着吉他说脱口秀，中间还会时不时穿插一段音乐，李思遥和李阳的脱口秀也很有自己的风格。那一场演出很特别，是一次有趣的尝试。”说起银川的演出，喜欢脱口秀和戏剧的金珊很有感触，“3年前我从北京回到银川工作，这几年能明显地看到银川的演出形式越来越丰富了，城市也越来越有活力了。”

守住根本

形式创新才有意义

打开在线票务平台，能看到如今在银川的一些演出，以演唱会、音乐会、话剧、音乐剧、舞剧、戏曲、曲艺、户外音乐节、脱口秀、沉浸式演出等多种分类划分，越来越细分的演出市场，吸引着更多的市民走进剧场、剧院，这样富有文化气息的休闲生活，成了当下很多人的最爱。

喜欢音乐的张琰说起在银川做音乐剧的张萌萌和她的百老汇经典音乐剧时，很是激动。“当你看到孩子们在舞台上的那份自信时，真的会被打动，他们不会因为自己的高矮胖瘦而拘谨，相反会随着音乐，尽情释放自己的个性，拿出最好的状态去完成演出，这是在平时的一些演出上，很难看到的。”对于这样的评价，张萌萌笑着说，“在我的剧场里，不会对任何人做评价，这里没有刻板印象里的演员。只要往前冲，没有什么不可以。”当然，在表演形式的混搭上，也没有什么不可以。“最近我和王砚晨就在商量，希望可以做场跨界演出，让音乐剧和脱口秀碰撞一下，看看能擦出什么火花。”

这样的筹划，让很多粉丝十分期待，观众马思佳说，前段时间自己第一次观看了砚家班新排的相声剧《狂飙吧大嫂》，这种戏剧和相声结合的表演形式非常有趣，“之前还有单口喜剧和魔术的结合也很有看点，非常期待未来能看到更多的可能性。”

虽然勇于创新，但王砚晨对于艺术的“混搭”有着清醒的认识：只有守住根本，形式的创新才有意义，先把自己的专业做扎实，“混搭”或是“跨界”才能帮助拓宽创作的思维，“不能为了创新而创新，更不能丢了根本。”

图片由受访者提供

记者 王敏