日前，中央宣传部精神文明建设“五个一工程”评选工作办公室对第十七届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖入选作品进行公示。宁夏报送的京剧《红高粱》、歌曲《我引绿洲接长路》、图书《阿娜河畔》、广播剧《遇见良渚》4部作品入选公示名单。这些作品不仅彰显了宁夏文化艺术创作的繁荣景象，更是对精神文明建设成果的一次生动展示。
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倾情演绎京剧《红高粱》
在宁夏演艺集团京剧院的精心策划与匠心创排下，一部改编自诺贝尔文学奖得主莫言同名小说的京剧《红高粱》应运而生。该剧由贾璐担任编剧，李慧琴执导，并邀请了著名导演张曼君作为艺术指导，我区中国戏剧梅花奖得主刘京与上海京剧院国家一级演员蓝天领衔主演，共同演绎这部充满野性与生命力的作品。
《红高粱》以红高粱这一充满野性生命力的植物为象征，贯穿全剧，通过九儿与十八刀之间爱恨交织的情感主线，展现了上世纪三四十年代，中国人敢爱敢恨的生命气度，勇于和日本侵略者斗争的自由精神。剧中，九儿用高粱酒制作炸药，引爆日寇的军用火车，漫天飞舞的高粱花象征着他们的鲜血与魂灵，是精神升华的壮丽展现。
宁夏演艺集团京剧院院长刘京表示：“《红高粱》是一部弘扬中华民族舍生忘死、保家卫国精神的戏曲，我们力求站在原著的高度，通过大气恢弘的舞台呈现，表达中华民族醇厚浓烈的家国情怀，张扬自由放达的生命力和悲壮之美。”
该剧汇聚了宁夏京剧界的中青年才俊，在一次次的排练与演出中，青年演员们展现出青春的活力与热情，中年演员则以扎实的表演功底和丰富的舞台经验担当中流砥柱，老一辈艺术家们更是坚守排练现场，确保演出质量。老中青三代京剧人在“守正”中保持航向，在“创新”中寻求突破，共同为这部京剧大戏的成功打下了坚实的基础。
02
展现全新艺术风貌
去年6月28日，京剧《红高粱》在宁夏人民剧院成功首演，获得了观众们的高度评价。许多观众认为，这部剧突破了传统京剧的固有印象，展现了全新的艺术风貌。
为了不失原作神韵，著名剧作家贾璐不仅精读了莫言的《红高粱家族》，还在剧中巧妙地设置了两条故事线：一是主角九儿的生活情感线，二是抗日救国的英雄情结故事线。两条线交织在一起，形成了一部引人入胜、荡气回肠的史诗性作品。
总导演张曼君表示：“《红高粱》传达出来的美学感受，源于一种不安。火红的高粱地是烈酒燃烧中依然活跃着的狂野生命，它欢腾狂舞，令人躁动不安。这种不安正是人物个性之美、生命力道之美的隐喻，也是整部剧的气质所在。”
在舞台上，九儿出嫁时由一众轿夫抬着颠轿的场景令人印象深刻。然而，舞台上并没有实际的花轿，而是由演员们手拿杆、缠着红绸演绎抬轿的动作。这种创新不仅降低了演员的表演难度，还使得动作和舞台调度更加疏朗大气。在舞美效果的配合下，作品意境更加突出，给观众带来了一场美学享受。
03
接力传承优秀传统文化
导演李慧琴在排演中特别强调演员入戏，与剧中人物共情。男主角十八刀的扮演者蓝天认为，这次参演是对自己的一种挑战。他结合了花脸的一些唱法，在形体上运用了武生等不同行当的身段，成功塑造了十八刀这一集豪气、匪气、义气于一身的人物形象。
值得一提的是，该剧中有不少青年演员来自宁夏演艺集团京剧院。他们在排练时展现出了接力传承的精神，既能顶住训练压力，不断抠细节、磨演技，又在休息时展现出年轻人的朝气和热情。李慧琴表示：“我感受到有一种新生力量在不断生长，看到了中华优秀传统文化在接力传承。”
京剧《红高粱》的成功不仅在于其对传统京剧艺术的推陈出新，更在于其通过深情精准的演绎和大气恢宏的舞台呈现，展现了故事人物的自由精神与生命气度。该剧与观众见面后，不仅让各类人群感受到了戏曲的魅力，也让更多年轻人走进了剧场，感受到了更具时尚元素和时代价值的京剧艺术。
04
《我引绿洲接长路》：
唱响宁夏新风貌
《我引绿洲接长路》是宁夏回族自治区党委宣传部精心组织创作的歌曲，于今年6月正式发布，迅速引起广泛关注。这首歌由著名词作家陈涛作词，作曲家王备谱曲，青年歌手云飞与王雅洁倾情演绎，以其深情的旋律和富有诗意的歌词，展现了宁夏从古道驼铃到现代繁华的历史性巨变。
歌曲以“也只是青苗一株，也终成千树万树”开篇，寓意着宁夏从荒漠戈壁中崛起，如今已绿树成荫、生机勃勃。歌词中“听远古的驼铃，至今回响在大漠”与“看川流的万物，即将踏上那远方旅途”相呼应，不仅勾勒出了古今丝绸之路的轮廓，也象征着宁夏作为丝绸之路重要节点的历史传承与现代发展。
《我引绿洲接长路》的主题内容深刻而丰富，它歌颂了宁夏人民在恶劣自然环境下不屈不挠、艰苦奋斗的精神，以及他们用自己的双手创造美好生活的壮举。歌曲旋律优美动人，节奏明快活泼，充满了对宁夏的热爱与赞美，让人仿佛置身于那片充满希望的土地上。
陈涛作为这首歌的词作者，以其深厚的文学功底和对宁夏的深刻理解，创作出了富有诗意的歌词。王备的作曲则融合了现代音乐元素与宁夏的民族特色，使得歌曲既具有时代感又不失地域特色。而青年歌手云飞与王雅洁的演唱将歌曲的情感表达得淋漓尽致，他们的声音深情而富有感染力，让人一听难忘。
《我引绿洲接长路》不仅是一首歌曲，更是一张宣传宁夏的音乐名片。它向世界展示了宁夏的魅力与风采，让更多的人了解这片土地的历史与文化、感受它的热情与活力。让我们共同聆听这首歌，为宁夏的发展和繁荣贡献自己的力量。
05
《阿娜河畔》：
情感与历史的深度融合
在第十三届全国少数民族文学创作骏马奖长篇小说奖的颁奖典礼上，宁夏作家阿舍的作品《阿娜河畔》脱颖而出，成为文坛瞩目的焦点。它以20世纪50年代至改革开放后的新疆茂盛农场为背景，通过明双全一家及周围人物的命运变迁，多角度、多方位地描绘了边疆建设的壮阔事业和巨大变迁，展现了那些在家国情怀、理想追求与生活奋斗中坚韧不拔的人们。
“每一位作家，他都有一种想写一写自己故乡的创作冲动。”阿舍在谈及创作初衷时坦言，“我因为是出生在新疆兵团一个南疆的农场，所以会自然而然写一些农场的地貌、风景、人物。但写了一段时间后，我开始对自己的创作感到不满意，总觉得没有全面呈现自己出生和成长的农场建设发展史。”正是这种遗憾和渴望，促使阿舍在2015年前后，更加坚定地决定要深入了解农场的历史建设发展，搜集相关素材，为创作这部长篇小说做足了准备。
经过五六年的精心筹备，到了2020年夏天，阿舍终于觉得可以开始动笔了。她以细腻的笔触，将个人记忆与历史真实相结合，为读者呈现了一个既真实又充满情感的边疆世界。《阿娜河畔》不仅是一部历史小说，更是一部书写边疆人民真挚可贵的亲情、爱情、友谊的赞歌。它让人们看到了在艰苦条件下，边疆建设者们的坚韧与乐观，以及他们为家国奉献、为理想奋斗的崇高精神。
在《阿娜河畔》的创作过程中，阿舍始终将人物和故事放在首位。她认为：“所有的历史要隐藏在人物的心理活动、人物的细节、人物的故事当中。”这种创作理念使得小说中的每一个人物都鲜活起来，他们不仅是历史的见证者，更是情感的承载者。阿舍深情地回忆道：“我在阅读关于农场建设者的材料时，常常被他们的坚韧和乐观所打动。这些人在那么艰苦的条件下，还能保持如此乐观的情怀，真的是令人钦佩。”
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《遇见良渚》：
展现波澜壮阔的中华文明
广播剧《遇见良渚》，在此次评选中由浙江省委宣传部和宁夏回族自治区党委宣传部联合申报。该剧今年5月正式全网上线，内容和主题紧扣“良渚遗址是中华五千年文明史的实证”的重要论述，以细腻的故事表达和身临其境的音响动效，向世界展示了中华文明五千年历程的波澜壮阔。
“遇见良渚，不仅是遇见良渚古城遗址，更是在探寻新时代建设中华民族现代文明的文化基因。”著名剧作家程蔚东如是说道。该剧汇聚了强大的创作阵容，包括多次获“五个一工程”奖的国家一级导演王锐，以及著名编剧陈敏、崔波等。
《遇见良渚》，以宋恒为主角的四代考古人为主线，讲述了他们怀揣实证中华五千年文明史的宏愿，通过发掘良渚古城遗址，确立古文明的中国标准的故事。为立体展现“良渚”故事，剧组特邀专家组成顾问团，并数次深入良渚采访采风，确保剧本的艺术性和专业性。
“我们参观良渚博物院、良渚遗址公园，拜访专家学者，努力成为‘业内人士’。”主创人员表示。剧中大量环境音直接取自良渚实地，音乐与剧情紧密铺排，声场立体，情绪贴合，让听众有身临其境之感。
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记者 李尚