冬日的早晨,穿过金贵大集熙熙攘攘的人群,我们在金贵镇一条普通的乡间小巷里,邂逅了陆正平和他的长河书院。
作为画家的陆正平,像是一个“极繁主义者”,他在不大的院子里,摆满了书籍,挂满了画作,打造了一个色彩斑斓的世界——除了书和画,这小院里还有从全国各地收集来的各种“宝贝”,农村旧时的石碾和磨盘、冷门小众的CD、样式老旧的放映机,还有其他有趣小物件,无一不宣示着主人对生活的热爱。
而平时爱写诗的陆正平,也喜欢跟和他一样热爱文学的人小聚,他在小院里备好茶,温好酒,从不远处的餐馆买来羊肉,邀请作家朋友来书院里谈文学、聊诗歌,就这样举办了两届“长河诗歌节”,没有扶持、没有商业投入,他自已花钱来组织,全凭着对文学的一份热爱。
而这一切,也让我们对陆正平的读书生涯,产生了浓浓的兴趣。
1
对书籍的热爱
由来已久
陆正平对书籍的热爱由来以久。那时,身为美术生的他,在老师那里接触到了各类杂志,无论是文学性的青年文摘,还是绘画领域的专业期刊,甚至是那些连载的散文和小故事,犹如一把把神奇的钥匙,悄然开启了他通往文学世界的大门。他从最初对杂志的喜爱,逐步拓展到小说、诗歌等领域,阅读的广度和深度不断延伸。
在对陆正平触动颇深的作家中,莎士比亚占据着重要的位置。在他看来,莎士比亚笔下的人物和故事,就像一面面镜子,折射出人性的复杂与多样,每一次阅读都能带来全新的感悟。《李尔王》中那孤独无奈的国王,在广袤的旷野中独自面对命运的起伏,让陆正平深刻地感受到了人生的沧桑与无常。他说:“每个人都有自己的一片旷野,而我们在其中是否能找到自己的方向,取决于我们对生活的理解和感悟。”这种对经典作品的深刻解读,不仅仅是对文字表面的理解,更是一种心灵上的共鸣,跨越时空与作者进行对话,从书中汲取力量,进而思考自己的人生境遇。
读书于陆正平而言,是一场与心灵的对话,更是一种习惯的养成和心境的沉淀。他将自己的书籍细致分类,涵盖探险、抒情、纪实文学等多种类型,但阅读时却随性而为。他相信,每一段文字都蕴含着独特的价值,都有可能在不经意间触动心灵的琴弦。
2
文学和艺术
不分家
在陆正平看来,绘画与诗歌虽属不同的艺术形式,但却相互交融、相互促进。绘画以其直观的视觉形象传达情感,而诗歌则凭借凝练的文字捕捉瞬间的灵感和深刻的哲理。有时,绘画难以表达的细腻情感,诗歌中的一个词、两句话便能精准地叠加出意向,为画作赋予更深层次的内涵。这种艺术之间的相互补充,丰富了他的创作灵感,也让他在艺术的道路上不断探索前行,形成了独特的艺术风格和审美视角,使他的作品更具感染力和思想深度。
回顾自己的阅读历程,陆正平很感慨。最初踏入书海时,他犹如置身于一个琳琅满目的市场,被各种新鲜的事物吸引,阅读范围广泛却略显杂乱。随着时间的推移和阅历的增长,他开始深入研究作者和文本,逐渐从书中的角色中抽离出来,站在更高的角度去审视作品背后的意义和作者的创作意图。如今,他又回归到一种看似“粗”却内有乾坤的阅读状态,不再局限于某一类书籍或某一种观点,而是以一种更为豁达、包容的心态去接纳各种知识和思想。
3
读出属于
自己的感悟
陆正平的阅读习惯极具个人特色。他不会人云亦云地去解读经典作品,而是深入挖掘自己内心的感受,将书中的内容与自己的心境紧密相连,读出属于自己的独特感悟。以《红楼梦》为例,这部经典在不同的人生阶段为他展现出不同的风景。从年少时的懵懂初读,到中年时的重新审视,再到对未来阅读体验的期待,每一次翻开都仿佛是一次全新的相遇。书中的人物和情节,不再是固定的模式和刻板的印象,而是随着他的成长和心境的变化而演变,成为他人生各个阶段的真实写照,反映出他内心深处对人生、对世界的思考和感悟。
快节奏的社会中,许多人读书往往带着功利性的目的,希望通过阅读获取某种直接的利益或成长捷径。陆正平对此却有不同看法。他坚信读书是一种内心的修行,是对心灵的滋养和启迪,不应被功利所左右。
近期,陆正平沉浸在诗人杨森君的诗集中。在他看来,杨森君的诗歌看似简洁质朴,却蕴含着深刻的生活哲理和细腻的情感体验。每一首诗都像是一颗精心打磨的珍珠,在平凡的生活细节中折射出人性的光辉和对生活的热爱。陆正平先生反复琢磨这些诗句,试图走进诗人的内心世界,去探寻那些隐藏在文字背后的情感密码和创作灵感。“我从杨森君对一只羊的描写中,感受到了对自由的向往和对生活的独特观察视角。”他说,这种共鸣也引发了他对自己生活的反思,让他更加珍惜身边的美好,以更加善良和宽容的心去对待周围的一切。
记者 吴璇 文/图