当有人能把夏天的感觉染在布上，让人仿佛能触摸到柳絮、树木和花朵带来的欣喜时，你会觉得生命的浪漫仿佛真的在一块布上悄悄展开了。最近，在名为“瓦堂goods”的工作室里，就诞生了许多这样的神奇染布，各种有趣的图案和意象在上面悄然呈现。

这些染布的制作者名叫赵河岳，今年25岁。她最初从美国留学回来后，在西夏区一个充满年代感的老小区开了一家陶艺工作室。如今，她开始了新的创作，将脑海中构思的想法和画面，用植物染的方式绘制在布料上。她说，在创作这些作品时，自己感觉与所喜爱的一切都建立了一种深刻的联系，而分享它们，也让她的生活充满了愉悦。

在染布这件事上她很自由

见过许许多多的染布，但是第一次见到赵河岳染的布，就被那些灵动的图案吸引了。她会做一些手作挂布，喜欢猫，就用植物染染了一幅女孩抱着猫的温柔场景，“选用了比较接近自然的颜色，有绿色、黄色和棕色，这些颜色能让人联想到植物、大地和天空。”赵河岳说，但和很多人不同，自己染出了绿色的头发和天蓝色的猫，这样的画面，有种清新又梦幻的感觉。在布料上，她选择了现代化的提花棉布，比平时用的老土布更有呼吸感，也更可爱一些。

她还会把猫与鸟的图案叠在一起，用型染的思路染制，用的是手织土布和直接染料，“这样更环保，还比浸染更不容易掉色。”总之，染布这件事，她完全没有用固定常规的方式去染，而是把一切材料、图案都“随心所欲地用起来”。

赵河岳说，去掉了一些条条框框后，在染布这件事上，她就能更自由。或许，最近她创作的那幅名叫“夏天的柳絮”的有趣挂布，特别能代表她向往的状态。“它们不顾一切地飘啊飘”，赵河岳说，这状态很真实也很生动。

当传统与创新相遇

为何喜欢上了染布？赵河岳回忆说，大约一两年前，有一次在上海的茑屋书店，自己无意中看到一本书，那精美的日本型染图案让她眼前一亮，不禁发出“天呐，简直太好看啦”的惊叹。

她想追根溯源，但因为国内相关资料难觅踪迹，对这门技艺的热爱促使赵河岳开始学习日语。尽管日文原版资料晦涩难懂，但她依然执着地翻译与探索。之后，这份热情从未减退。“我开始了解到型染的一些技法，感觉全部操作下来，有些复杂，对空间和时间的要求都很多。”为了进一步探寻类似技艺，她又踏上了贵州蜡染之旅。见到一家极其精美的传统染布坊后，赵河岳又停下脚步，开始尝试用贵州蜡染技术制作布帘。“那次旅行收获也不小，让我看到了染布更多的可能性。”

赵河岳说她并没有拘泥于用传统的蜡刀创作蜡染，没想到效果也很惊喜。她用刷子刷蜡，形成了比较简单但有趣的、像弹簧一样又带点漫画感的重复图案。她也会用蜡刀画上像落雪、像鹿身上斑点的图案。“一般门帘是左右对称的，但把两块布拼在一起，做成了混搭风格，也很好看。”

然而，传统工艺投入的精力与成本过高，所以赵河岳就参考了一些型染的思路和植物染的方法，自己独创了新的技法来染布，只希望能简化流程、降低时间和场地成本，达到更好的效果。

把所有见到的美好都染在了布上

最近的赵河岳灵感迸发，那些来自生活的素材，让她把所有见到的美好与奇思妙想都染在了布上，比如随手购买的梨和香蕉，都成为了灵感的源泉。因为在型染与植物染的世界里，形状与颜色至关重要。

之前赵河岳擅长的陶瓷制作与染布看似不同领域，却也为她的探索提供了新视角。她尝试用线条、方块与各种形状来构建图案，将抽象的艺术构思融入其中。她还用手随意撕出碎片，撒在空白的布上，按自己的直觉，染出了一块好看的布，“尽量用手来制作，用天性思考，这样染出的作品，一定是有趣的。”

而中国剪纸这一古老技艺，成为了她独特的灵感宝库。有段时间，她自学剪纸，一本剪纸书、网络上的一些巧思妙想分享，都帮助她掌握了剪纸的技巧。随后，她便用剪纸设计logo，将中国元素巧妙融入其中。比如之前她用抽象的剪纸图案，经巧妙构思，裁剪出小乌龟驼粽子等形状，再将其运用到染布上，一幅超级可爱的小龟驮粽就完成了。最后，这幅染布进驻到了银川蓝鲸鲜啤的小酒馆，主理人非常珍视它，把它挂在了显眼的位置，赵河岳特别开心。她还为家中的两只可爱的猫咪，制作了独一无二的专属猫咪门帘。

身边的一切事物，仿佛都为赵河岳的创作带来了温暖与灵感。她觉得，自己设计并制作的染布，进驻到不同的场域，并为大家提供情绪价值，这对她来说，就是一个很好的开始。“接下来我会尝试将不同文化、技艺相互融合，让明代玉兔、日本型染、中国剪纸与蜡染等传统元素，在简化流程、创新应用中，绽放出全新的光彩，让有趣和浪漫，随时随地在身边发生。”赵河岳说。

记者 冯元春

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