当我们提起“银川”，或许你首先想到的并非艺术，但就在这座位于中国西北边缘的城市——这里黄河与贺兰山相望，日照长风与沙砾草木并存——一座美术馆已悄然走过了10年历程。

8月2日，“十/10 | 银川当代美术馆十周年特展”正式启幕。展览通过十个维度的艺术叙述，在展厅中展开一场从“荒地”里生长出的“种植手册”。

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回顾过去 展望未来

10年前，银川当代美术馆创始人、馆长刘文锦女士怀着对家乡的赤诚之心，秉持“生于斯，长于斯，发达于斯，回馈于斯”的信念，将创建美术馆视为对故土的深情回报。2015年8月8日，以“文明的维度”为首展开启，标志着这座美术馆作为西北精神地标的耕耘之路正式启程——在当代艺术相对贫瘠的西北大地播撒下一颗艺术的种子，这既是一次大胆的实验，也是一项充满挑战的使命。

坐落在黄河西岸与湿地芦苇之间的银川当代美术馆，10年来如同扎根沃土的树木，从最初的构想到如今的艺术空间，不断生长壮大，在这片土地上孕育出独特的艺术生态。10年间，美术馆逐渐形成了鲜明的文化品格，始终保持着与时代脉搏的同频共振。

过去10年间，美术馆不仅策划了多个重要展览，开展馆藏研究，更组织了上千场公共教育活动，将艺术带进校园、社区和乡村。在保持国际视野的同时，始终深耕本土文化，赢得了国内外艺术界及公众的广泛认可。

值此十周年之际，美术馆特别策划“十/10”特展。“十”象征着对历史与人文的深情回望，连接着黄河岸线与西北文化的深厚根基；“10”则昭示着未来，探索科技、理性与艺术边界的新可能。

展览精心设计了10个主题单元：激澜、涌现、河图、东方、汇聚、共融、稚光、醇酿、节日、回响。每个单元都凝聚着美术馆10年来的艺术探索，共同勾勒出更广阔的发展图景。站在新的起点，银川当代美术馆正以饱满的姿态整装再出发。

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走入一座“记忆剧场”

开幕式上，银川当代美术馆前艺术总监谢素贞女士、现任艺术总监吕澎以及多位艺术策展人先后致辞。通过现场大屏幕，艺术家们分享了与美术馆的珍贵回忆，表达了对当代艺术的思考与对美术馆的深厚情感。

在美术馆中央展厅，宁夏青年戏剧导演李思遥与剧场实践者孙铭池围绕木椅装置艺术，呈现了一场行云流水般的跨界艺术表演。这是李思遥第二次与这件作品对话，他坦言在表演中看到了自己的成长与蜕变——这份感悟，或许正是当代美术馆十年历程带给他的艺术启迪。

随后，嘉宾们移步至挑高12米的2号展厅。这里被打造为一座“记忆剧场”，系统呈现了银川当代美术馆2015~2025年的发展轨迹。展区通过文献、照片、影像、实物及场景重现等形式，全面梳理了美术馆在展览策划、典藏研究、公共教育、设计出版与公关传播五大领域的工作成果。

特别设置的“关系单元”邀请了艺术家、观众、志愿者、馆员及物业工作人员等见证者，以个人记忆片段串联起这段充满人文关怀的专业历程。“看到这本书让我回忆涌现，”一位前馆员指着《走向西部——中国美术馆经典藏品西部巡展》图录说道，“当年负责拍摄记录的场景历历在目。”另一位参与者则惊喜地发现，自己参与的“时光木匣”艺术项目被收录在展陈中，她动情地表示：“正是当代美术馆唤醒了我对艺术的热爱。”

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穿越时空的观展脉络

黄河奔流，贺兰巍峨——这片土地孕育出银川独特的精神气质：既壮阔又深沉。展览在此地理与文化的交汇处，巧妙地构建起三重视角：

“河图”单元以大地肌理与水脉记忆为载体，引领观众追溯地域文化根源；“东方”单元重新诠释传统文化精髓，让古老智慧在当代焕发新生；“涌现”单元则将人工智能与新媒体技术融入艺术创作，探索生命与创造的永恒命题。这三个维度相互交织，形成一条穿越时空的观展脉络，带领观众从自然本源到文化传承，再至科技未来，完整呈现艺术语境的当代演进。

十年耕耘，生生不息。通过两届银川双年展及众多国际展览，美术馆吸引了全球策展人、艺术家和评论家汇聚黄河之滨。来自数十个国家的艺术思潮在此碰撞交融，使银川这个名字在当代艺术领域绽放独特光芒。

在这片文化沃土上，美术馆始终守护着那束纯净的“稚光”——延续“一颗种子的旅行”儿童展览的初心，让孩童的视角与声音得到充分尊重，以此培育更温暖包容的社会文化生态。据悉，这场凝结十年心血的特别展览将持续展出至2025年12月31日。

记者 冯元春 文/图