在寻常的衣衫上勾勒奇思，用斑斓的颜料编织热爱。“90后”小伙张鑫以衣为纸，将童年的涂鸦梦想化作一场跨越屏幕的美好传递。

01 从涂鸦少年到视频博主

1990年出生的张鑫，与画笔的缘分早已根植于童年。儿时的他偏爱涂鸦，每当看到有意思、炫酷的图案，便忍不住在自己的衣服上描摹。一件普通的衣衫，因为天马行空的笔触变得独一无二。这份对绘画的赤诚热爱，一路伴随他考入大学。

毕业后，张鑫开始思考如何延续与绘画的联结，也想以更轻盈的方式记录生活。于是，他重拾童年的乐趣——在衣服上作画。那些藏在记忆里的涂鸦热情，以更成熟的姿态重新迸发。他找来表弟帮忙拍摄第一条记录手绘衣服的视频，本是随心而为的分享，却意外走红。粉丝们被他笔下鲜活的图案和独特的创作形式深深吸引。

从最初的偶然尝试，到粉丝的持续关注与催更，张鑫踏上了视频博主的道路。他不再仅仅是享受绘画的创作者，更成了用镜头定格艺术瞬间的记录者。画笔依旧是他最亲密的伙伴，只是画布从纸张、画板延伸到一件件衣衫，舞台也从画室的小天地拓展到了广阔的网络世界。

02 在创作与分享中破局前行

成为视频博主的道路，始于一位粉丝的支持——这位粉丝主动配合他完成作品拍摄，为他增添了前行的底气。

为了满足粉丝的期待、按时更新作品，张鑫鼓起勇气走进广场，主动与路人沟通，邀请他们参与拍摄。这个过程里，有欣然应允的温暖，也有委婉拒绝的失落。但对绘画的执着、对粉丝的承诺，让他从未停下脚步。他深知，每一次镜头的捕捉，不仅是记录一件手绘衣服的诞生，更是在回应屏幕另一端无数期待的目光。

粉丝的需求，成了他创作的灵感风向标。由于粉丝群体年龄偏小，他便将漂亮女孩与卡通形象结合，用色彩斑斓的卡通图案装点衣衫；当粉丝喊话想看特定卡通元素，他总会尽力满足。遇上像《疯狂动物城2》这样的热点，他自己也对角色心生喜爱，创作的冲动便油然而生，将电影里的鲜活形象搬上衣服。

创作的载体也在不断拓展。最初使用丙烯颜料作画，但他发现丙烯干后会让衣服变硬。虽然自己穿觉得无妨，但想到要送给粉丝和路人，他便换成了纺织颜料，让衣服保持柔软质感。他选择纯棉且质地细腻的T恤、卫衣作为画布，因为平整的正面能承载大幅作品，呈现更惊艳的视觉效果。“绘画不应该被载体束缚，皮衣有专用颜料，车辆、墙面皆可成画。”他说。

03 用手绘衣衫传递温暖力量

对张鑫而言，绘画的意义早已超越自我满足，更多了一份分享的温度。他享受完成一件手绘衣服的成就感，更乐于将这份美好传递出去——画好的衣服不再独自珍藏，而是送给素不相识的路人或支持他的粉丝。有时面对自己格外满意的作品，他也会心生不舍，但转念一想，只要手中有笔，就能不断创造新的美好。这份“舍得”，便成了传递温暖的契机。

曾有粉丝主动邮寄衣服请他创作，并愿意支付报酬，却被他婉拒。他担心暴露地址带来不便，索性自己购置衣服进行创作。疫情期间，看到医护人员的辛苦付出，他深受触动，将钟南山院士的形象绘于衣衫，以画笔为媒，致敬守护生命的白衣天使，让一件衣服承载起沉甸甸的敬意。

徒步从平凉到庆阳的途中，他开启直播分享行程。沿途有粉丝认出他，纷纷表达对他手绘衣服的喜爱，甚至有人热情邀请他到家中创作。张鑫不忍麻烦他人，婉拒了邀请，却收获了粉丝们送来的暖心美食。这份双向的奔赴，让他愈发坚信，自己的创作不仅是自娱自乐，更能成为连接人与人的纽带。

受邀参加音乐节时，现场作画的环节让他意外“被认亲”——一位小粉丝兴奋地喊出他的名字，还请求他在自己的衣服上作画。尽管时间紧迫，他还是贴心地为小粉丝写下了名字。那一刻，粉丝的认可化作心底的甜，也让他更加笃定，自己的坚持值得。

04 心有光芒，以热爱奔赴未来

在张鑫的认知里，“艺术家”的头衔不必被外界定义。或许离“名家”甚远，但在自己的内心世界里，他就是独一无二的艺术家——这份笃定，源于对绘画纯粹的热爱，源于数十年如一日与画笔的相伴。如今的他，更愿意以“视频博主”的身份自居，用镜头记录成长、定格经历，将绘画的美好传递给更多人。

“我始终记得童年时《神笔马良》带来的震撼。”他说。那份对画笔的憧憬，如今成了他想传递给孩子们的力量。即便视频里的“神笔马良”剧情是精心设计的剧本，他也希望能借此鼓励更多喜欢画画的小朋友，勇敢拿起画笔，勾勒属于自己的梦想。

谈及未来，张鑫的规划清晰而温暖：“我想在视频中尝试更多绘画媒介，还想绘制一批手绘衣服捐赠给希望小学，让山区的孩子也能感受到艺术的美好。”他说。他还期待着有厂家能研制出更多适配不同材料的画笔，打破创作的工具限制，让绘画的边界不断延伸。

以衣为纸，以笔为墨，张鑫不仅绘出了斑斓的图案，更织就了属于自己的热爱人生，也将点滴美好，悄悄融进了更多人的生活里。

记者 吴璇

图片由受访者提供